Володимир Стєклов: "Усе до біса, я відпочиваю! Розбирайтеся як-небудь без мене" в блозі Фан-зона · від Демчук Софія · додано 11.06.2011 00:45

Молодь до 18-ти знає Володимира Стєклова як Прапорщика Кантемирова з "Кадетства". Люди старші пам'ятають його головні ролі у фільмах "Кримінальний квартет", "Таємний знак", "Серп і молот" і багато інших. Ми поговоримо про нові ролі Володимира Стеклова, його власний театр і про булгаківських героїв в його житті.

Сьогодні наш гість народний артист Росії Володимир Стєклов.

Ви колись сказали, що ролі "мутують актора", "розтаскують його на шматочки"?

Якщо мутація досить серйозна, тоді потрібно розмовляти з психіатром. Я мав на увазі якісь риси вдачі. Коли йдеться про класику, то доводиться мати справу з кращими творами світової літератури. Коли ти працюєш з цим матеріалом, досить часто його вимовляєш, це відкладає в тобі деякі риси вдачі твого персонажа.

- Невже ви ніколи серйозно не захоплювалися своєю ролю?

- Чому ж, коли я репетирував Поприщина в "Записках божевільного", то теж попросив знайомого лікаря, щоб він влаштував мені відвідування психіатричної лікарні. Але якщо є можливість, намагаюся вибирати те, що мені ближче. Наприклад, одного разу мені запропонували зіграти на вибір директора школи в серіалі "Ранетки" або лікаря в проекті "Я лікую". Від першого я відразу категорично відмовився, тому що школу ненавиджу жахливо з дитинства і досі. А на лікаря погодився з радістю.

- Ви часто вживаєте поняття "щирість" як визначальну рису для актора. Що ви вкладаєте в це слово?

- Це особливе відношення до своєї справи. Готовність до того, що сьогодні ти можеш отримувати від нього задоволення, а завтра - жахливу міру негативу і роздратування, тому що наша професія далеко не комфортна. Коли працюєш в серіалах, оператори і костюмери змінюють один одного, і тільки актори не можуть мінятися. І замість дванадцяти годин ти проводиш на майданчику шістнадцять, запам'ятовуєш величезну кількість тексту, причому це не Достоєвський і не Чехов, а абсолютно жахлива література. Я не боюся про це говорити, тому що сьогоднішніх сценаристів просто на дух не переношу. Таке відчуття, що вони пишуть якісь підрядкові переклади - нормальні люди так не розмовляють, усе доводиться переробляти в процесі.

- Навіщо ж ви граєте те, що вам не подобається?

- З одного боку, це все-таки приносить доход. З іншого - завжди сподіваєшся, що цього разу буде кращий, особливо якщо продюсерська компанія хороша.

На модні шоу - програми запрошують?

Надходить немислима кількість пропозицій взяти участь в якій-небудь програмі або ток-шоу. І образити телеканал відмовою не можна, тому що усі канали виробляють. Ну не хочу я йти на який-небудь "Модний вирок" або "Малахов плюс"!.

Для чого зірки кіно переходять грати в театрах?

В театральній роботі артисти, схоже, знайшли можливість бути незалежнішими. Останнім часом все більше відомих акторів йдуть з репертуарних театрів і працюють тільки в ант-репризах, мотивуючи це тим, що тут у них більше свободи вибору. Ви тільки представте, в центральних театрах працюють суцільно зірки, але навіть вони, як правило, не цілком затребувані. Коли я прийшов в "Ленком", сам Микола Караченцов скаржився мені, що у нього вже п'ятнадцять років не було жодної прем'єри. Як же так? Це просто кошмар якийсь! У антрепризі ж тебе запрошують не сидіти на лавці запасних, а на конкретну роль в конкретному спектаклі. І ти йдеш, тому що тобі пропонують чудового автора, чудових партнерів. Зараз мене запрошують репетирувати в "Приборканні норовливої" - а це Шекспір, між іншим. У звичайному театрі це ніколи не сталося б так просто. А якби і сталося, то десь в плані через п'ять років, тому що усі серйозні спектаклі готуються дуже вже довго.

- Вас не обтяжує такийнапружений графік?

- В чомусь так, обтяжує. Хочеться більше належати собі. Але я називаю це "життя на потім". Ось зараз ще трішки - а потім заживемо!

- А не думали, що раптом "потім" не буде?

Усе розписано на півроку вперед, і раптом Стеклов говорить: "Усе до біса, я відпочиваю! Розбирайтеся як-небудь без мене". Не можна так робити.

Сім'я ставиться з розумінням?

- Дружина розуміє, що така специфіка моєї професії. Я їй говорю: "Якщо хочеш, кидай роботу і зі мною їздитимеш". Але у неї своє життя, вона стоматолог, управляє власною клінікою. Вона теж не може її кинути. Ось так і живемо - головне, що розуміємо один одного і не ставимо ультиматумів. Життя навчило мене задовольнятися малим і не мріяти про щось далеке.

Ви бачили фільм Юрія Кари "Майстер і Маргарита"?

- На жаль, немає. Я бачив тільки на озвученні ті самі епізоди, які я озвучував.

- "Майстер і Маргарита" вважається містичним твором. З вами якісь містичні речі відбувалися під час роботи над цим матеріалом?

- Забавні епізоди були, але вони мали відношення швидше не до містики, а до звичайних явищ кінематографу, адже під час виробничого процесу завжди щось відбувається. І це властиво будь-якому кінематографічному проекту. Невипадково жартують, що можна в січні-місяці знімати жаркий липень, а в липні, так трапляється, потрібно терміново засипати усе штучним снігом, штучний лід привозити. Це має місце бути, але це ж не містичні речі, а, швидше, специфіка.

- Ви, напевно, один з не багатьох акторів, кому вдалося зіграти двох ідолів - Сталіна і Гітлера. Що відчували, приміряючи ці образи?

- Знову-таки, мене більше цікавила якась історична основа, причому, скажімо, не популярна для усіх, а якісь деталі. Я, перш ніж зіграти того ж самого Сталіна, грав його сина - Василя Сталіна - в картині "Мій кращий друг, генерал Василь, син Йосипа". І вже на тому етапі я познайомився з чималою кількістю людей, які були свідками якихось подій, з сучасниками. Мені ці оповідання значною мірою допомогли. І потім, коли Сергій Ливньов запросив мене в картину "Серп і молот", я вже уважніше не лише до літературної основи ставився, але і до якихось оповідань, історій.

- Наскільки мені відомо, у вас є власний театр "Художня школа". Розкажіть про нього.

- Можливо. Річ у тому, що спочатку він був як студійна основа. Я набрав курс в 2001 році в РАТІ (ГІТІСі), в 2005 випустили їх, і ми думали, що ось вони будуть такою природною основою майбутньої трупи. Але річ у тому, що і з викладанням не дуже усе виходить, і з театром, тому що дуже багато пропозицій - кіно, антрепризні проекти. Тому виходить, що ти або кидаєш свою, що називається, основну роботу - тільки зніматися або їздити з театром. Сьогодні є театральний майданчик "Художньої школи", є театральна дитячо-юнацька студія, з якою займаються наші педагоги, і є спектаклі.

П оділіться секретом, як не загубитися в життєвійметушні?

- Це досить складно. Це багато в чому залежить і від виховання, і від вже сформованих рис твоєї вдачі, і від якихось прикладів. У мене було немало учителів, прикладів, які мені просто збудували цю систему координат. Тому що, як прийнято говорити, точність - ввічливість королів і королев. І хочеться, щоб це не лише було відомою доктриною, але і жити за цими канонами. Потім я сам по собі люблю це - мені подобається пунктуальність.

- Яким треба бути початкуючим артистам, для того, щоб досягти мети?

- Добросовісними. Йти до своєї цілі.

І наостанок - ваші побажання читачам.

- Добрих думок. Благих.

Щоб залишати коментарі, необхідно авторизуватись.